Reproducao impressa

Impecável No formato 67 X 82,7 cms Esta gravura fazia parte de um cartaz de divulgação de uma exposição de arte, julgo que na Fundação Calouste Gulbenkian, nos anos 90 do século passado, e é um self-portrait de Frederico Henrique (1915 -1994) que foi um arquitecto e pintor português. Impresso em quadricromia em serigrafia, com tintas UV (de secagem com lâmpada UV), que lhe dão o acabamento acetinado, quase brilhante nas zonas de maior concentração de tinta. Entrega em mão em Lisboa O valor não inclui portes, nem embalagem. Entrega fora de Lisboa a combinar Veja por favor os meus outros anúncios. Obrigado

Original impresso em serigrafia na empresa Elfersil em 1995 (não é reprodução impressa em off-set) Numerada e assinada pelo autor Formato: 51,8 x 42 Entrega em mão em Lisboa O valor não inclui portes, nem embalagem. Entrega fora de Lisboa a combinar Veja por favor os meus outros anúncios. Obrigado

Em bom estado geral. A imagem apresenta-se sem falhas e com boa cor. O papel está ligeiramente danificado em alguns pontos. Gravura impressa pelo Instituto Hidrográfico, edição do Museu da Marinha em 1977. Reprodução do original de José Malhoa, que se encontrava na altura, no Museu Militar de Lisboa. Representativa d' A Partida de Vasco da Gama para a Índia em 1497. Está montada numa moldura IKEA Flinka de 70cm X 50cm. Posso vender com ou sem moldura. O preço apresentado é sem moldura. Filipe Fatal Entrego em mão na zona de Campo de Ourique, Lisboa (Cumprirei todas as normas da DGS, agradeço que faça o mesmo. Qualquer dúvida contacte).

A pop art foi uma viragem e um marco na arte. Elementos banais e objectos de consumo feitos em série passaram a ser tratados e vistos como arte. Pretendia-se que finalmente houvesse uma democratização dos objectos artísticos, nomeadamente devido à questão da reprodução (serigrafias). A Pop Art procurava a estética das massas, tentando achar a definição do que seria a cultura pop e aproximando-se do chamado kitsch. Desta forma, está subjacente uma crítica à sociedade de consumo. Houve até referências a naturezas-mortas compostas com produtos comerciais. A Pop art é visualmente muito forte, quer pelas formas, quer pelas cores saturadas, intensas e vibrantes. Os desenhos são gráficos e sintéticos, usando-se símbolos massificados pela publicidade e pelo consumo. A técnica da colagem era também muito recorrente. Esta composição segue uma estética pop art, sendo também um reflexo da sociedade actual, do mundo das marcas e do consumo. Feito com ilustração e colagens digitais. Ilustração de autor, impressa em papel fotográfico e assinada. Sem moldura. Vários formatos /valores: 70 x 100 cm 50 x 70 cm 40 x 60 cm 40 x 50 cm i30 x 40 cm Este projecto nasce de uma paixão pelo universo da ilustração com colagens. É um tipo de registo cru e espontâneo, que permite ilimitadas possibilidades de experimentação no que diz respeito à descontrução e (re)construção da imagem. Os fragmentos são recortados e descontextualizados e, quando inseridos noutro contexto, transfiguram-se. É neste jogo que reside a beleza da colagem. Os fragmentos provenientes de diferentes contextos juntam-se a outros fragmentos no jogo das experimentações, formando figuras que, no seu conjunto, criam a história. Os grafismos Pop Art e Vintage são uma grande influência. Escolhi o nome glueglue para o projecto por me transportar para o universo infantil das colagens. Estas composições têm direitos de autor reservados a Maria João Faustino. São feitas com ilustração e colagem. Embora haja colagens manuais, as composições são feitas na sua maioria em suporte digital (Photoshop e Illustrator), são impressas em alta resolução com tintas de longa durabilidade em tela de artista matte ou papel fotográfico e preparadas para vários tamanhos. As telas já têm estrutura em madeira, grade de pinho de 4cm de espessura e acabamento no verso com fita craft. Sou licenciada em Design de Comunicação pela Faculdade de Belas-Artes de Lisboa. Trabalho na área há cerca de 15 anos e há 8 comecei a desenvolver este projecto.