Defenda arte serigrafias

3 Serigrafias venda o Pack 1-Jose Padua 2- Mena Brito 3-Jorge Sousa OBS: especificações nas fotos anexas Muito bom negocio, pois muito abaixo preço de Venda, quem conhece e aprecia Arte, sabe é é um achado...mas a necessidade assim dita Não inclui Portes

Vendo conjunto de 5 Serigrafias emolduradas dedicadas ao Erótismo Cerigrafia grande Medidas 71 cm altura e 83 cm largura. Mais 2 cerigrafias medidas 46 cm altura e 31 cm largura Mais 2 cerigrafias medida 32 cm altura e 29 cm largura.

A pop art foi uma viragem e um marco na arte. Elementos banais e objectos de consumo feitos em série passaram a ser tratados e vistos como arte. E de alguma forma, houve uma democratização dos objectos artísticos, nomeadamente devido à questão da reprodução (serigrafias). A Pop Artprocurava a estética das massas, tentando achar a definição do que seria a cultura pop eaproximando-se do chamado kitsch.Desta forma, está subjacente uma crítica à sociedade de consumo. Houve até referências a naturezas-mortas compostas com produtos comerciais. A Pop art é visualmente muito forte, quer pelas formas, quer pelas coressaturadas, intensas e vibrantes.Osdesenhos são gráficos e sintéticos, usando-se símbolosmassificados pela publicidade e pelo consumo.A técnica da colagem era também muito recorrente. Esta composição segue a estética pop art, sendo também um reflexo da sociedade actual, do mundo das marcas e do consumo. Feito com ilustração e colagens digitais. Este projecto nasce de uma paixão pelo universo da ilustração com colagens. É um tipo de registo cru e espontâneo, que permite ilimitadas possibilidades de experimentação no que diz respeito à descontrução e (re)construção da imagem. Os fragmentos são recortados e descontextualizados e, quando inseridos noutro contexto, transfiguram-se. É neste jogo que reside a beleza da colagem. Os fragmentos provenientes de diferentes contextos juntam-se a outros fragmentos no jogo das experimentações, formando figuras que, no seu conjunto, criam a história. Os grafismos Pop Art e Vintage são uma grande influência. Escolhi o nome glueglue para o projecto por me transportar para o universo infantil das colagens. Estas composições têm direitos de autor reservados a Maria João Faustino. São feitas com ilustração e colagem. Embora haja colagens manuais, as composições são feitas na sua maioria em suporte digital (Photoshop e Illustrator), são impressas em alta resolução com tintas de longa durabilidade em tela de artista matte ou papel fotográfico e preparadas para vários tamanhos. As telas já têm estrutura em madeira, grade de pinho de 4cm de espessura e acabamento no verso com fita craft. Sou licenciada em Design de Comunicação pela Faculdade de Belas-Artes de Lisboa. Trabalho na área há cerca de 15 anos e há 8 comecei a desenvolver este projecto.

50x35cm - 85EUR 70x50 - 120EUR - A pop art foi uma viragem e um marco na arte. Elementos banais e objectos de consumo feitos em série passaram a ser tratados e vistos como arte. E de alguma forma, houve uma democratização dos objectos artísticos, nomeadamente devido à questão da reprodução (serigrafias). A Pop Artprocurava a estética das massas, tentando achar a definição do que seria a cultura pop eaproximando-se do chamado kitsch.Desta forma, está subjacente uma crítica à sociedade de consumo. Houve até referências a naturezas-mortas compostas com produtos comerciais. A Pop art é visualmente muito forte, quer pelas formas, quer pelas coressaturadas, intensas e vibrantes.Osdesenhos são gráficos e sintéticos, usando-se símbolosmassificados pela publicidade e pelo consumo.A técnica da colagem era também muito recorrente. Esta composição segue a estética pop art, sendo também um reflexo da sociedade actual, do mundo das marcas e do consumo. Feito com ilustração e colagens digitais. Este projecto nasce de uma paixão pelo universo da ilustração com colagens. É um tipo de registo cru e espontâneo, que permite ilimitadas possibilidades de experimentação no que diz respeito à descontrução e (re)construção da imagem. Os fragmentos são recortados e descontextualizados e, quando inseridos noutro contexto, transfiguram-se. É neste jogo que reside a beleza da colagem. Os fragmentos provenientes de diferentes contextos juntam-se a outros fragmentos no jogo das experimentações, formando figuras que, no seu conjunto, criam a história. Os grafismos Pop Art e Vintage são uma grande influência. Escolhi o nome glueglue para o projecto por me transportar para o universo infantil das colagens. Estas composições têm direitos de autor reservados a Maria João Faustino. São feitas com ilustração e colagem. Embora haja colagens manuais, as composições são feitas na sua maioria em suporte digital (Photoshop e Illustrator), são impressas em alta resolução com tintas de longa durabilidade em tela de artista matte ou papel fotográfico e preparadas para vários tamanhos. As telas já têm estrutura em madeira, grade de pinho de 4cm de espessura e acabamento no verso com fita craft. Sou licenciada em Design de Comunicação pela Faculdade de Belas-Artes de Lisboa. Trabalho na área há cerca de 15 anos e há 8 comecei a desenvolver este projecto.

A pop art foi uma viragem e um marco na arte. Elementos banais e objectos de consumo feitos em série passaram a ser tratados e vistos como arte. Pretendia-se que houvesse finalmente uma democratização dos objectos artísticos, nomeadamente devido à questão da reprodução (serigrafias). A Pop Art procurava a estética das massas, tentando achar a definição do que seria a cultura pop e aproximando-se do chamado kitsch. Desta forma, está subjacente uma crítica à sociedade de consumo. Houve até referências a naturezas-mortas compostas com produtos comerciais. A Pop art é visualmente muito forte, quer pelas formas, quer pelas cores saturadas, intensas e vibrantes. Os desenhos são gráficos e sintéticos, usando-se símbolos massificados pela publicidade e pelo consumo. A técnica da colagem era também muito recorrente. Estas composições seguem uma estética pop art, sendo também um reflexo da sociedade actual, do mundo das marcas e do consumo. Existe aqui uma abordagem específica e crítica à comida de plástico a que o mundo acelerado de hoje nos habituou. Os gordos são uma caricatura dessa sociedade que tanto se preocupa com o pop e com a aparência, acabando por cair num enorme contrassenso. Feitas com ilustração e colagens digitais. Este projecto nasce de uma paixão pelo universo da ilustração com colagens. É um tipo de registo cru e espontâneo, que permite ilimitadas possibilidades de experimentação no que diz respeito à descontrução e (re)construção da imagem. Os fragmentos são recortados e descontextualizados e, quando inseridos noutro contexto, transfiguram-se. É neste jogo que reside a beleza da colagem. Os fragmentos provenientes de diferentes contextos juntam-se a outros fragmentos no jogo das experimentações, formando figuras que, no seu conjunto, criam a história. Os grafismos Pop Art e Vintage são uma grande influência. Escolhi o nome glueglue para o projecto por me transportar para o universo infantil das colagens. Estas composições têm direitos de autor reservados a Maria João Faustino. São feitas com ilustração e colagem. Embora haja colagens manuais, as composições são feitas na sua maioria em suporte digital. São impressas em alta resolução com tintas de longa durabilidade em tela de artista matte ou papel fotográfico e assinadas. Estão preparadas para vários tamanhos. As telas já têm estrutura em madeira, grade de pinho de 4cm de espessura e acabamento no verso com fita craft. Sou licenciada em Design de Comunicação pela Faculdade de Belas-Artes de Lisboa. Trabalho na área há cerca de 15 anos e há 8 comecei a desenvolver este projecto.

A pop art foi uma viragem e um marco na arte. Elementos banais e objectos de consumo feitos em série passaram a ser tratados e vistos como arte. Pretendia-se que finalmente houvesse uma democratização dos objectos artísticos, nomeadamente devido à questão da reprodução (serigrafias). A Pop Art procurava a estética das massas, tentando achar a definição do que seria a cultura pop e aproximando-se do chamado kitsch. Desta forma, está subjacente uma crítica à sociedade de consumo. Houve até referências a naturezas-mortas compostas com produtos comerciais. A Pop art é visualmente muito forte, quer pelas formas, quer pelas cores saturadas, intensas e vibrantes. Os desenhos são gráficos e sintéticos, usando-se símbolos massificados pela publicidade e pelo consumo. A técnica da colagem era também muito recorrente. Esta composição segue uma estética pop art, sendo também um reflexo da sociedade actual, do mundo das marcas e do consumo. Feito com ilustração e colagens digitais. Ilustração de autor, impressa em papel fotográfico e assinada. Sem moldura. Vários formatos /valores: 70 x 100 cm 50 x 70 cm 40 x 60 cm 40 x 50 cm i30 x 40 cm Este projecto nasce de uma paixão pelo universo da ilustração com colagens. É um tipo de registo cru e espontâneo, que permite ilimitadas possibilidades de experimentação no que diz respeito à descontrução e (re)construção da imagem. Os fragmentos são recortados e descontextualizados e, quando inseridos noutro contexto, transfiguram-se. É neste jogo que reside a beleza da colagem. Os fragmentos provenientes de diferentes contextos juntam-se a outros fragmentos no jogo das experimentações, formando figuras que, no seu conjunto, criam a história. Os grafismos Pop Art e Vintage são uma grande influência. Escolhi o nome glueglue para o projecto por me transportar para o universo infantil das colagens. Estas composições têm direitos de autor reservados a Maria João Faustino. São feitas com ilustração e colagem. Embora haja colagens manuais, as composições são feitas na sua maioria em suporte digital (Photoshop e Illustrator), são impressas em alta resolução com tintas de longa durabilidade em tela de artista matte ou papel fotográfico e preparadas para vários tamanhos. As telas já têm estrutura em madeira, grade de pinho de 4cm de espessura e acabamento no verso com fita craft. Sou licenciada em Design de Comunicação pela Faculdade de Belas-Artes de Lisboa. Trabalho na área há cerca de 15 anos e há 8 comecei a desenvolver este projecto.

Serigrafia Cruzeiro Seixas Sem Título Serigrafia 187/200 Assinada Cruzeiro Seixas, de nome completo, Artur Manuel Rodrigues do Cruzeiro Seixas GOSE (Amadora, 3 de Dezembro de 1920) é um "homem que pinta" e poeta português. Nome cimeiro do Surrealismo Português, nasceu em 1920 na Amadora. Em 1967, após dezassete anos a viver em Angola, regressou a Portugal onde o mérito da sua obra é reconhecido com a atribuição de um prémio pela Fundação Calouste Gulbenkian. Algumas obras raras, como algumas colagens, permaneceram guardadas no seu espólio pessoal e, apenas recentemente, foram apresentadas a público, fazendo parte do vasto património de Arte Surrealista da Fundação Cupertino de Miranda. A 10 de Junho de 2009 foi feito Grande-Oficial da Ordem Militar de Sant'Iago da Espada Dimensão: 70 x 50 cm total Serigrafias do pintor atingem + de 350 euros nas galerias Entrego em Lisboa e Oeiras, CTT após transferência bancária Portes a cargo do comprador Veja outros anúncios do anunciante

Joana Rosa Original Técnica Mista assinado, motivo ""Seis Rapazes Desmiolados", pintora em expansão Nasceu em 1959 em Lisboa, onde vive e trabalha. Frequentou a St. Martin's School Art & Design, Londres, em 1978. Entre 1979 e 1983 estudou na London University College, Slade School of Fine Art Experimental Sculpture Course, em Londres. Recebeu uma bolsa de estudo da Fundação calouste Gulbenkian Joana Rosa pertence a uma linhagem de artistas. É neta do grande escultor Leopoldo de Almeida e filha da grande pintora Helena Almeida. As suas obras integram o acervo de grandes museus internacionais: Momma, Fundação Serralves, Fundação Calouste Gulbenkian, etc. Em Portugal expõe habitualmente em galerias. Obras semelhantes serviram para ilustrar o livro "As irmãs da bela acordada", um conto para adultos e foram adquiridas pela BES Arte por valores entre 1500 e 2000 euros. Dim: 43 x 53 cm moldura, 28 x 37 cm mancha Moldura preta Centro Português Serigrafias 365EUR Entrego em Lisboa e Oeiras Envio pelo correio registado após pagamento por transferência bancária, com portes a cargo do comprador Veja outros anúncios do anunciante

Xavier Lemos Godoy Técnica Mista sobre Papel Xavier Leemos Godoy (Vigo, 1944) é um pintor galego com um largo trajecto e com um amplo leque pictórico devido ao seu conhecimento de todas as técnicas. Destacam-se várias expressões no seu percurso desde a linha realista até à surrealista passando pela arte fantástica embora tenha grande fama no retrato. Era filho do pintor Ángel Lemos. Realista, com um toque romântico, e do realismo mágico, destaca-se como retratista e como pintor dos costumes, representando a vida do mar, os costumes e as tarefas da terra ou as festas populares.. Dimensão: total 66 x 50; mancha 47 x 32 mancha Moldura a verde escuro enquadrada no desenho Serigrafias do pintor atingem + de 900 euros nas galerias Entrego em Lisboa e Oeiras Envio em correio registado após transferência bancária com portes a cargo do comprador Veja outros anúncios do anunciante